Conociendo a Martin Luke Brown

Martin Luke Brown, el chico de Leicester con corazón de hippie que ha ido ganándose la atención de muchos en Inglaterra durante los últimos dos años gracias a su música, cargada de un sonido de lo más vintage y una voz de las que dejan sin aliento, vuelve al radar con su último estreno Love Me Sober. Una canción algo más calmada que lo escuchado hasta ahora, sugestiva y electrizante a partes iguales, y en la que una vez más expone de la manera más magistral su mejor marca: una voz repleta de un arrebatador soul que enamora.

Para los que todavía sea un desconocido, Martin Luke Brown aparecía por primera vez en el mundo de la música a principios de 2014, y con su primer sencillo Nostalgia, conseguía hacerse un hueco dentro del BBC Introducing.

Habiendo abierto para artistas como The Maccabees, Jack Garratt o Jess Glynne a lo largo de toda Inglaterra, hace poco más de un año publicaba su EP debut a través de Parlophone, el cual sirve como muestra de su gran potencial y enfoque que pretende dar a su música, con temas como la poderosa Take Out Of Me -canción que también pone título al EP- o la más delicada Thorns.

Actualmente trabajando en su álbum debut, el joven cantante sigue creando material que ha ido estrenando a lo largo de los últimos meses: Knife Edge, Scars on Scars y la más que reciente Love Me Sober, todas canciones que muestran una clara evolución en él como artista.

El talento de Martin Luke Brown es indiscutible, y con un poco de suerte, uno que seguirá llamando la atención de muchos durante los próximos meses.

Con el recién estreno de Love Me Sober, entrevistamos a Martin Luke Brown (actualmente de gira junto a Jack Garratt por gran parte de Europa) para conocerle un poco más en profundidad:

Hace un año te descubrimos a través de Orla Gartland cuando abriste para ella en Londres, y tu voz cargada de soul y autenticidad nos cautivó desde un primer momento. ¿Cómo de importante crees que es para cualquier artista mantenerse fiel a sí mismo y no cambiar artísticamente hablando?

Ah muchas gracias. ¡Creo que es algo imprescindible! Creo que si no te muestras tal y como eres, pierdes tu esencia artística. Para mí, el arte tiene que ser siempre un mero reflejo de lo que eres, y si pierdes eso, no sé quién eres.

¿Cómo te describirías como músico?

No estoy seguro. Me voy a definir simplemente como un músico, jaja!

Volviendo a tus inicios, ¿cuando empezaste a interesarte por la música? ¿Fue algo en concreto lo que hizo que quisieras dedicarte a ello?

A decir verdad quise ser futbolista durante casi toda mi niñez. ¡La música era mi plan B! Creo que cuando empecé a crecer, empecé también a darme cuenta de lo sentimental que puede llegar a ser la música. Es terapéutica y actúa como un diario para mí. Fue esa sensación de plenitud lo que hizo que quisiera dedicarme a ello.

¿Hay algo que te gustaría haber sabido cuando empezaste en esta industria?

Que está bien luchar por tu propio sitio. Al final del día, es tu producto; no sientas la necesidad de intentar complacer a todo el mundo.

En algunas entrevistas has nombrado a Stevie Wonder y Ray Charles -ambos pioneros del soul- como dos de los artistas a los que más admiras. ¿Crees que te han influenciado de alguna manera a la hora de hacer música?

Sí, por supuesto. Nunca he tratado de incorporar conscientemente su estilo en mi música, pero les escuché tanto mientras crecía que creo que debe haberse quedado algo de ellos en mi música de alguna manera u otra.

Escuchando canciones como Take out of me o Scars on Scars, uno se da cuenta de tus dotes a la hora de componer. ¿Es para ti algo natural el escribir canciones?

Ah muchas gracias, ¡gracias por el cumplido! Para nada. Llevo componiendo desde que tenía 14 años más o menos, y creo que no llegué a estar contento con algo que escribiera al cien por cien hasta los 20 o así. Me ha costado bastante tiempo sentirme a gusto con mi estilo, y creo que aun tengo mucho que desarrollar.

Actualmente estás de gira junto a Jack Garratt por Europa -una gira que por desgracia no llegará a España. ¿Cómo de importante crees que es para artistas nuevos como tú el tener oportunidades como esta?

Es MUY importante. Jack es un artista al que llevo admirando desde hace ya un par de años; ya no solo por su música sino también por su actitud y rebelión sutil contra la industria. Para mi es un honor estar asociado con eso. La gente categoriza a las personas con mucha facilidad, así que es importante asociarte con gente a la que admiras. He sido muy afortunado en ese sentido hasta ahora.

¿Y cómo está yendo? ¿Ha sido buena la reacción del público hasta ahora?

Sí, ha ido muy bien. Ya estoy acostumbrado a los conciertos en Londres, ¡así que cualquier otro sitio es toda una bendición! La gente es muy receptiva y sabe escuchar. Y eso es todo lo que quiero sinceramente; ¡oportunidades donde poder ganarme a la gente!

Acabas de estrenar una nueva canción, Love Me Sober. ¿Nos puedes explicar algo sobre ella?

Trata sobre la depresión, así que es muy emotiva. Nunca pensé mucho en la canción en sí porque va sobre algo muy personal para mí, pero la toqué en un par de conciertos a finales del año pasado y una noche, un ex-militar se acercó hasta el escenario y me agarró diciéndome que la canción expresaba muy bien lo que sentía. ¡Fue una locura! Desde entonces he querido que fuese mi siguiente lanzamiento. Es algo mágico que la música pueda conllevar una carga emocional tan fuerte sobre alguien.

¿Cuál ha sido el momento más surrealista de tu carrera hasta ahora?

Probablemente ir a casa de Foy Vance para componer durante un par de días. Bebimos mucha Guinness, jugamos mucho en la piscina y cosas así. En el momento, fue lo más natural del mundo, pero mi hermana y yo hemos estado escuchándole desde que era muy joven y me encantaba, así que podría decirse que para mí esa experiencia fue un punto de referencia en mi carrera.

¿Y qué podemos esperar de ti en lo que queda de año?

Más música, por supuesto. He estado escribiendo y colaborando con otros artistas nóveles así que tengo muchas ganas de poder empezar a enseñar esos proyectos. Ha sido algo muy satisfactorio; formar parte de algo desde el punto de vista de otra persona. ¡A veces es bueno salir de tu propia mente!

Y por último… ¿Cómo crees que será la industria musical en 10 años?

Eso es toda una incógnita. Me gustaría que se pudiera poner más poder sobre las manos del artista. La industria parece estar prosperando, pero los músicos más ordinarios lo tenemos cada vez más difícil. Espero que haya una especie de revolución, ¡pero ya veremos!

Podéis escuchar toda la música de Martin Luke Brown en su Soundcloud. Conócelo más:

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